送给小妖和成《Somewhere Only We Know》

nick

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歌词：
i walked across an empty land
i knew the pathway like the back of my hand
i felt the earth beneath my feet
sat by the river and it made me complete

oh simple thing where have you gone
i'm getting old and i need something to rely on
so tell me when you're gonna let me in
i'm getting tired and i need somewhere to begin

i came across a fallen tree
i felt the branches of it looking at me
is this the place we used to love?
is this the place that i've been dreaming of?

oh simple thing where have you gone
i'm getting old and i need something to rely on
so tell me when you're gonna let me in
i'm getting tired and i need somewhere to begin

and if you have a minute why don't we go
talk about it somewhere only we know?
this could be the end of everything
so why don't we go
somewhere only we know?

oh simple thing where have you gone
i'm getting old and i need something to rely on
so tell me when you're gonna let me in
i'm getting tired and i need somewhere to begin

so if you have a minute why don't we go
talk about it somewhere only we know?
this could be the end of everything
so why don't we go
so why don't we go

this could be the end of everything
so why don't we go
somewhere only we know?

nick

　　来自英国萨西克斯郡Battle小镇，从小一起长大的Keane乐团，成员只有三名，鼓手Richard、键盘手Tim、再加上主唱Tom，独缺吉他手，英国各大乐评很爱拿这点来大作文章，其实没有吉他手是因为原来的吉他手离团，“Keane”觉得他们的强项“钢琴”可以弥补吉他的不足，所以暂时不想找替补人选，结果这却成为Keane乐团独特的曲风和特色。在走唱英国小镇6年，以及于独立厂牌Fierce Panda(发掘Coldplay、Supergrass)发行两张单曲之后，2003年底Keane乐团正式加盟环球音乐，他们的首支单曲“Somewhere Only We Know”登上英国金榜Top 3，成为2004年各大乐评眼中的“21世纪披头四”。2004年在最具公信力的媒体“英国国家广播公司BBC”年度乐评票选活动中，更获选为“2004年最具潜力团体”，一时之间，Keane受到前所未有的注目，首张专辑的发行成为2004万众瞩目的盛事。
　　没有吉他手，“Keane”以三种基因创造出全新音乐：钢琴、鼓、以及歌声。透过美好的旋律以及充满感情的简约编曲，把原本的“弱点”转化为突出的特色，Keane反而异军突起，显得鹤立鸡群、与众不同，受到各界一致的推崇。钢琴编织出旋律、鼓给予骨干，而歌声赋予不朽的灵魂。出道至今Keane总免不了被拿来和Coldplay做比较，被形容为Coldplay的最大梦魇。在《Hopes and Fears》专辑中，与其说主唱Tom的歌声表现很像Coldplay的主唱Chris Martin，还不如说他比较近似于Radiohead的Thom Yorke，因为他的歌喉更纯净，同时把假音的技巧发挥得更好，有时候甚至令人联想起已故的Queen合唱团主唱Freddy Mercury。在名混音师Mike Spike Stents (Madonna、U2)的打造下，主唱Tom充满穿透力、富于表情的歌声与丝丝入扣的动人旋律合而为一。第二波单曲“Everybody';s Changing”中Tom的歌声表现直逼乐坛前辈Coldplay、Queen的透澈清亮，明快华丽的编曲，行云流水的钢琴主线无不突显了“Keane”的音乐特色。
　　虽然传媒整天将Keane和Coldplay做比较有些炒作的嫌疑，但其实这两个团还真的渊源颇深。他们都是学院派的乐团，在学校就玩音乐组团，很有礼貌，有良好的教育背景。高中后，Tim到伦敦大学修古典音乐，鼓手Richard念地理，主唱Tom则选择了历史，同时也成立了现在的Keane乐团，并决定要到伦敦好好闯一闯。那时候键盘手Tim因为修课而认识了Coldplay的Chris Martin，Chris很欣赏Tim的音乐才华，还正式邀请他加入菜鸟时代的Coldplay担任键盘手，Tim虽然非常感兴趣，但是考虑到当时Keane乐团也已经成立，不能背弃朋友，Tim只好放弃加入Coldplay，但是他们还是会留意彼此的进展，当Coldplay的首张专辑在许多报纸及音乐杂志上获得空前好评时，Tim也为打从心底里为他们高兴。现在“Keane”也获得了成功，Tim和他的伙伴们付出的不懈努力终于得到了回报，真是皇天不负有心人。
　　Keane由主唱Tom Chaplin、键盘手Tim Rice-oxley和鼓手Richard Hughes三人组成，非常奇怪的是做为一支看似传统的英伦乐队，他们居然没有吉他手和贝司手，如果说没有贝司手还算是正常的话，而不设英伦音乐看家法宝的吉它手这一点就不得不让人有些诧异了。你千万别以为这种人员的组成只是简单的一加一或者一加二的关系，要知道自从摇滚乐诞生的那天起，吉它就几乎成了现代流行音乐的上帝，甚至乐器之王钢琴都在它的面前黯淡了许多，而当一支乐队不设专职的吉它手时，其实并非是少一个或两个乐手那样简单的事，你更可以看作是这支乐队在意识上的转换，或者说是和一种传统的绝裂。
　　不意外地在这张专辑的开始曲《Somewhere Only We Know》的前奏中我们就可以听到键盘的电音声喧宾夺主地取代了原来吉它的位置，不过，没有了吉它的煽情和键盘过于单调的编排，这首开始曲无论主唱怎么用心唱也总是让人无法突然的眼睛一亮，还是慢慢来吧！再听第二曲《Bend & Break》，键盘和人声的配合好像正在进入默契，而作为点缀加入的铃鼓也在和键盘的对话中增加了一些乡谣的韵味，TomChaplin的演唱很有一种飞的感觉，而Tim Rice-oxley的键盘也在力度的敲击中表现出了一种Yani式的煊染力。《Your Eyes Open》开始有键盘来做一些若有若无的音效，算是给单调的琴音做上一点小小的补偿。《She Has No Time》的开头还是做得很有想法的，那些鬼气的音效中突现的主唱声线给人一种柳暗花明的感觉，而在之后，键盘还是不可避免地弹起了吉它式的分解和弦，在自恋的歌声中又让人不禁想起了Coldplay。《Sunshine》是相当出色的一首作品，充分地利用了键盘乐器更具精灵的一面，那些指间的飞舞配上了主唱开始收敛的声线更给人一种沉思般地回味。《Untitled 1》里吉它终于借键盘的尸而还魂，而这一切和电音化的爵士鼓所带给人们的更多的还是一种似梦迷离的恍惚感，这倒有种在当年听Air的音乐时如同云中漫步的错觉有点紊和了，在这里值得一提的还有主唱的假声拼贴，足以让你有了High的籍口。
　　听流行音乐缺少了吉它，就像中国人在饮食中缺少了米饭，不过没有米饭的日子也许也是一种新的可能性的拓展，因此，这张专辑的许多音乐还是要在多听几遍的情况下才能让人找到感觉的。
　　在这个R&B、Hip-Hop和Nu-Metal大行其道的季节，像Keane这样的英伦新军的出现总算还能让人的耳朵在强奸似的痛苦中多少喘一口气，不过像他们这样的乐队的出现，其实也说明即使英伦音乐的内部也已经开始了分化，Radiohead的电音、Coldplay的复古，还有像Keane这样与吉它告别的音乐形式无不证明英伦音乐这样一个群体概念很快就会消失在人们的视线里而成为一种永恒的纪念。

沙滩佬

送给小妖和成？

不知道大家还记得小妖吗？

阿成

感谢nick，你身在马来西亚还记得中国怀集有个叫“成”的人，哈。
这歌很好听，下了。
基因乐队我听过他其他的歌！

李有

小妖？？？
系咪之前经常企领域出现呢个？
时间耐佐都差多忘记咧。

噪音

This Is The Last Time也不错，牛奶@咖啡的“只有我们知道的地方”就是向keane表示致敬的

洪之龙

放不了...